15 октябрь 2021

Завтрашние талантливые дизайнеры – это сегодняшние участники конкурса Hublot Design Prize

hublot design prize

Лауреат шестой премии Hublot Design Prize – Мохаммед Иман Фаяз, автор проекта «Независимость самовыражения и культурное и гендерное разнообразие».
Запомните это имя! Дизайн – неотъемлемая часть нашей повседневной жизни. Он нас окружает, вдохновляет, несет в себе социальный и экологический посыл. Имена успешных дизайнеров известны всем. Чтобы имя многообещающего автора стало именем прославленного дизайнера – такова главная задача премии Hublot Design Prize, которая призвана способствовать профессиональному становлению талантливых создателей. Премия Пьера Келлера вручается Эве Фельдкамп и Федерике Фрагапане.

“В один прекрасный день имя дизайнера становится широко известным и начинает ассоциироваться с непреложными предметами из повседневного обихода, которые украшают наш интерьер. Однако, чтобы оказаться на переднем крае сцены, стать не просто создателем изделий, а автором культовых творений, нужен трамплин. Один из таких трамплинов носит название Hublot Design Prize. Hublot Design Prize помогает нам вспомнить о том, с чего мы начинали, что заложило основу нашего успеха. А еще это возможность воздать должное дизайнерам и другим авторам, с которыми мы сотрудничаем. Что в эволюции марки, что в создании часов или в другом творческом процессе – всегда есть некий ключевой момент, который запускает дальнейшее развитие. Hublot Design Prize именно об этом. Конкурс, который помогает талантам пробиться, открывает им новые горизонты. Для Hublot дизайн, воплощение идей – это то, что нами движет, что придает смысл нашей работе ”

Рикардо Гвадалупе

ГЕНЕРАЛЬНЫЙ ДИРЕКТОР HUBLOT

hublot design prize

Уже семь лет Hublot выявляет, поддерживает, вдохновляет и сопровождает дизайнеров завтрашнего дня. Производитель часов, сделавший из дизайна свою уникальную особенность – достаточно вспомнить модель Big Bang, – который добился успеха благодаря новаторству и воплощению оригинальных идей. 15 октября 2021 года в лондонской галерее Serpentine Gallery было оглашено имя лауреата премии Hublot Design Prize 2021: Мохаммед Иман Фаяз.

Hublot Design Prize: общая информация

Конкурс Hublot Design Prize, ставший важным событием в мире дизайна и объединивший меценатство и наставничество, предоставляет площадку для творческого самовыражения, выявляет талантливых авторов и способствует их становлению. Его принцип прост: независимое жюри, в которое входят пять экспертов по современному дизайну – Марва Гриффин Уилшир, Ганс Ульрих Обрист, Элис Роуторн и тандем Formafantasma, – выдвигает 20 кандидатов (по пять от каждого члена жюри). Восемь из них будет отобрано для участия во втором, финальном туре.

Новаторский дизайн как общий знаменатель

Конкурс Hublot Design Prize открыт для дизайнеров всего мира, которые в своей работе экспериментируют и проявляют новаторский подход, используют инновационные техники, материалы и новые технологии, при этом способствуя решению экологических задач и общественному развитию. 

 

Творчество дизайнеров-участников конкурса перекликается с самобытностью Hublot. С самого начала Дом Hublot, основанный в 1980 году, постоянно пересматривал традиционный подход к материалам – в частности, сочетая каучук, который на тот момент еще никогда не применялся в часовом производстве, с золотом и создавая и патентуя оригинальные благородные сплавы, обладающие выдающимися характеристиками. Также громким успехом стало создание модели Big Bang с неповторимым дизайном, выделяющимся винтами с головкой в форме литеры «H» и конструкцией типа «сэндвич». А еще Hublot – это люди, которые задали своеобразие Hublot, запустили множество проектов и заложили основу для разнообразных альянсов и партнерских программ. В их числе – Жан-Клод Бивер, Пьер Келлер и Рикардо Гвадалупе, учредившие премию Hublot Design Prize в 2015 году, по случаю десятилетнего юбилея часов Big Bang. Пьера Келлера уже нет с нами,

поэтому, помимо всего прочего, конкурс Hublot Design Prize стал посвящением этому выдающемуся человеку, другу Дома, который способствовал международному успеху Университета искусства и дизайна кантона Лозанна (ECAL), возглавлял Женевский центр современного искусства (CAC) и стал одним из вдохновителей данного конкурса.

 

Приз Пьера Келлера 15 000 швейцарских франков каждый вручается Федерике Фрагапане и Эве Фельдкамп. Процесс проектирования Федерики характеризуется постоянным поиском новых способов визуализации насущных социальных, политических и экологических проблем. Работа Эвы «All in Awe» является катализатором создания творческих возможностей для социального и экологического воздействия. Миссия - разработать систему, которая соединит творческих профессионалов с благотворительными организациями, некоммерческими организациями и государственным сектором.

Восемь финалистов конкурса Hublot Design Prize 2021

Графические формы, заключающие в себе посыл

Бен Ганц, 1991, officebenganz.com

Родился в Швейцарии, окончил Международную школу управления бизнесом (BMS) в Люцерне и Йельскую школу искусств. Сегодня живет и работает в Нью-Йорке, руководя собственной студией Ben Ganz и выступая художественным директором Isolarii и журнала PIN-UP. В своих работах он объединяет родной ему швейцарский модернизм и американский поп-арт. Бен Ганц обожает изучать влияние, которое предметы оказывают на человека. Для него дизайн – это видимое воплощение абстрактной формы, производящее культурный и социальный эффект. Сочетая письменные и графические линии, он превращает шрифты и логотипы в самобытные носители информации.

 

Традиционные китайские техники и материалы на службе будущего

Кристоф Джон

Родился в Германии. Окончил академию Design Domus. Проживает в Ханчжоу (Китай), где стал со-основателем студии PINWU Design Studio, представляющей собой экспериментальную лабораторию, в которой традиционные техники и материалы применяются для создания современного дизайна.  В 2015 году Кристоф стал со-основателем RONG Design Library – некоммерческой организации, занимающейся созданием библиотеки, в которой собраны материалы и предметы традиционного китайского мастерства. Используя вековые техники и материалы, он дает новую жизнь китайским историческим традициям, создавая на их основе оригинальные дизайнерские творения завтрашнего дня.

 

Позитивный дизайн

Ева Фельдкамп

Родилась в Германии, окончила Берлинский университет искусств и Академию дизайна в Эйндховене. Проживает в Лондоне, где в 2020 году открыла агентство All in Awe, в котором работают 45 талантливых специалистов. Агентство занимается налаживанием сотрудничества между некоммерческими организациями, фондами, благотворительными ассоциациями и государственными учреждениями. Агентство делает акцент на творческом подходе и синергии в целях поддержки проектов, имеющих общественную и экологическую направленность.

 

Цифры и статистика, интерпретированные в визуальных художественных произведениях

Федерика Фрагапане

Родилась в Италии, окончила Миланский технический университет, где изучала научный и коммуникационный подход к дизайну. Позиционирует себя как дизайнер информации, трансформируя цифры, данные и статистические выкладки в оригинальные зрелищные произведения, через эстетику которых зритель может оценить красоту аналитики и найти в ней что-то близкое ему.

 

Мода, несущая посыл

Тебе Магугу

Родился в Кимберли (ЮАР). Закончил университет ISOF в Йоханнесбурге. Проживает там же. В 2016 году основал собственную марку одежды, которой дал свое имя – THEBE MAGUGU. Модой Тебе интересовался с детства. Создаваемые им коллекции полны смысла, они знакомят с африканской культурой и политикой. Тебе является представителем поколения, выросшего на идеях Нельсона Манделы. В своих творениях, выполняющих и просветительскую задачу, идейный дизайнер воплощает свою мечту об ином мире. В 2019 году Теб стал лауреатом премии LVMH Prize.

 

Альтернативные ресурсы, утилизация и многократное использование

Тереза Бастек и Арчибальд Годс

Тереза родилась в Германии, Арчибальд – в Бельгии. И он, и она окончили Академию дизайна в Эйндховене. В 2017 году они открыли Studio Plastique – экспериментальную площадку, где исследуют различные подходы к работе с материалом, возможности его многократного применения и утилизации, а также использование альтернативных ресурсов. Тереза и Арчибальд изучают и переосмысливают сложные сырьевые цепочки поставок и цикл производства материалов и предметов.

 

Иммерсивные инсталляции с комплексным эмоциональным воздействием

Ираклий Сабека

Родился в Грузии, окончил Академию дизайна в Эйндховене, где изучал научный и коммуникационный подход к дизайну. Занимается дизайном и художественными исследованиями. Ираклий выражает себя как через инсталляции, так и через различного рода перформансы, в которых он исследует взаимодействие человека с природной и искусственной окружающей средой. Используя самые разнообразные инструменты и сочетая методы, свойственные как науке, так и искусству, он разбирает действительность на смысловые составляющие и собирает из них нечто новое, позволяя зрителю увидеть и эмоционально оценить конкретную ситуацию с разных точек зрения. 

 

Независимость самовыражения, культурное и жанровое многообразие

Мохаммед Иман

Родился в Нью-Йорке, иллюстратор, художник и специалист по современному дизайну. Проживает в Бруклине. В своих афишах, картинах, графических работах и короткометражных фильмах он исследует культурное и жанровое многообразие. Его работы, демонстрируемые в музее Бруклина и в Бостонском институте современного искусства, недавно вошли в собрание музея современного искусства MoMa. Его контрастные произведения рассказывают о радости, боли, желании и интимности.

Жюри конкурса Hublot Design Prize

Марва Гриффин Уилшир 

Венесуэлка по происхождению, миланка в душе и настоящая Госпожа Дизайн. В 1998 году основала Salone Satellite. Каждый год она выискивает по всему миру новых талантливых авторов с большим потенциалом.

 

Ганс Ульрих Обрист 

Видная фигура в мире современного искусства. Один из самых именитых комиссаров выставок своего поколения, критик и историк искусства. Также является художественным директором лондонской галереи Serpentine Gallery.

 

Элис Роуторн

Английская критик и автор лекций по дизайну, удостоенная титула Кавалер ордена Британской империи. Возглавляет совет администрации лондонской галереи Chisenhale Gallery и галереи Hepworth Wakefield Gallery в Йоркшире. 

 

Formafantasma

Лауреаты премии Hublot Design Prize 2018, итальянские дизайнеры Андреа Тримарки и Симоне Фаррезин являются соучредителями студии Formafantasma. Их фирменная особенность – идейный социо-культурный дизайн, основанный на экспериментальном использовании новых материалов и локальных культурных традиций.