LA HISTORIA DE HUBLOT PLASMADA POR SAMUEL ROSS

Su carrera es interesante y fascinante; ninguna de sus colaboraciones es fruto del azar. Su estilo es radical, pero con matices y equilibrio.
Su capacidad de expresión no conoce límites. A sus 29 años, Samuel Ross tiene un impresionante talento para capturar y plasmar el Zeitgeist. Este inconfundible artista, ganador del Hublot Design Prize en 2019, ya forma parte de la familia Hublot. En una escultura minimalista, cuenta 40 años de la historia de Hublot a través de los materiales. Una forma sencilla e impactante, compuesta de lo esencial.

Conocido con el sobrenombre de Wunderkind (niño prodigio). Un diseñador de moda e industrial británico, descubierto a los 21 años por Virgil Abloh, que lo invitó a unirse a Off White y DONDA. A los 25 años lanzó su propia línea de ropa masculina, A-COLD-WALL*, que desde entonces ha conseguido numerosos premios y nominaciones[1] y ha iniciado varias colaboraciones de gran prestigio[2]. Pronto se hizo popular en el mundo de la moda y el arte gracias a su enfoque multidisciplinar que expresa a través del diseño de objetos, muebles e instalaciones.

Actualmente forma parte de la familia Hublot como nuevo embajador de la marca y acaba de terminar su primera creación para Hublot. Una escultura que se convirtió en la génesis de una colaboración creativa. Estos fundamentos también inspiraron un concepto de exposición ideado por Ross para conmemorar el 40 aniversario de Hublot, que incluye muebles e interiores de tiendas emblemáticas.

Combinando la roca magmática (granito), que remite a los orígenes de la fusión, con el metal elaborado por la mano del hombre (acero), la escultura de Samuel explora y yuxtapone los materiales de tal manera que crea un equilibrio entre la materia orgánica que solo el tiempo puede crear y los materiales industriales forjados a través de la innovación.

Combina materiales que tienen una historia con otros que un día harán historia. Para representar esta distorsión del tiempo, donde se unen el pasado y el presente, Samuel opta por crear un polígono inclinado que induce una sensación de visión distorsionada del objeto. En un juego de transparencia, la estructura de aluminio está perforada y sus acabados expresan tanto la experiencia tradicional con un pulido espejo como la maestría tecnológica plasmada con el fresado CNC. La escultura, concebida como un objeto para ser manipulado, presenta dos varillas de aluminio móviles que se pueden desplazar juguetonamente en una de las hendiduras CNC creadas en el metal.

[1] (Forbes 30 under 30 Europe – 2019, BFC GQ Fashion Fund Award – 2019, British Emerging Talent Menswear –

2018, LVMH Award Finalist – 2018, ANDAM Award Finalist – 2018, British Fashion Award Nominee for Emerging Talent Menswear – 2017)

[2] (Apple,Dr Martens, Virgil Abloh, Takashi Murakami, Hiroshi Fujiwara, Daniel Arshan, FUTURA, Architectural Association School of Architecture, Nike, Converse, Diesel, Oakley).